中村：ライブの舞台裏の廊下で、ジャクソン5としての活動からマイケルがソロに切り替わるシーンです。マイケル本人の決意が強く固まったところで、ものすごく鳥肌が立ちました。アーティストの強さを感じましたし、マイケルの唯一無二のオーラが再現されていました。

山田：オープニングのまだ本人が映っていないけれど、声が聴こえた瞬間のシーンが一番印象的でした！　本当にライブを見にきたみたいで、自分がその場にいるような感覚になれました。

中村：メロディーが特徴的な幼少期から、青年期への移り変わりとともにリズムがどんどん足されていく様子が、細かく描かれていてすごくステキでした。変声期を迎えたアーティストの中には、「幼少期のあの声がよかった」と過去に執着してしまう人もいると聞きます。しかしマイケルは、その変化をさまざまな音楽的要素へと昇華させ、「今」を肯定できるパフォーマンスを常に更新し続けていたのではないか、と見ていて思いました。

山田：モータウンで初めて「ビリー・ジーン」を披露し、ムーンウォークをしたシーンです。きっと誰もが見たことのある名場面ですよね！　観客のリアクションからも、実際に生でパフォーマンスに触れて刺激を受けるということは、どの時代も変わらない普遍的なものなのだと感じました。

山田：僕の場合は熱烈なマイケルファンの両親の影響が大きいですね。家ではエンドレスでマイケルが流れていました。実際にライブにも行ったことのある母親は、マイケルが「Smooth Criminal」で投げたハットを隣の人と奪い合った…という逸話があって（笑）。

中村：えー!?

山田：そこで優しさを出して、ハットを手放したらしく…。その時だけは「何やってるんだ！」と声を荒げそうになりました（笑）。

中村：僕は「キャプテンEO」（東京ディズニーランドにあったアトラクション）きっかけでした。アトラクションを見て「かっこいいな～」と思い、キーホルダーを買って帰って。その後、ダンスをやりたい友達がいて自分も、と始めました。後々、幼き自分がダンス欲をかき立てられたきっかけがマイケルだったんだなあと、ダンスをやっていく過程で気付きました。

中村：歌うということは、ただメロディーをなぞるだけではないのだと教えてもらいました。マイケル自身、歌が大好きで歌ってはいるものの、どこか「しゃべっている」ような感覚があるんです。自分の頭の中でイメージを広げ、ただただ大好きな音楽を誰かに共有するような、まるで友達に話しかけるような感覚で、ステージから何万人もの人へ届けているのではないかと感じました。僕自身もアーティストだからこそ、ただ歌うのではなく、伝えたいメッセージをしっかりと込めて歌っていきたいと常々思っています。

中村：ダンスで自分のスタイルを確立されていることですね。マイケルは自分自身をきちんと理解しているからこそ、ステージで誰よりも魅せることができているのだと感じました。その人にしか表現できない「何か」を持っているということは、誰にでもできることではありません。それを身に染みて感じているからこそ、彼を本当に尊敬しています。

山田：はい！　幼少期から大好きなMVが「Leave Me Alone」です。ひとつのテーマパークがマイケルの脳内に現れたかのような世界観で、かなりカオスではあるのですが、「こういう発想があるからこそ、あんなにすごい音楽が作れるんだ」と実感できるMVです。

中村：実は上京前の福岡時代に、ボイストレーニングの先生から「Rock With You」を課題曲に指定されて歌っていたんです。細部まで突き詰められ、緻密に組み込まれていて、音楽の奥深さを感じる本当にすごい楽曲なんです。歌ってみると本当に難しくて！　いつか再現（自分のものに）できたらいいなと思っていますが、僕にとって一生の課題曲になりそうです。

山田：マイケルの振り付けで初めて覚えたのが「Smooth Criminal」です。「もし自分で振り付けを作ったらどうなるんだろう」と、ずっと思っています。もちろんマイケルの振りが大正解だとは分かっているのですが、自分もあらゆるジャンルのダンスを経験してきた身なので、いつか挑戦してみたいという気持ちが強くあります。