山本卓卓が語る『となり街の知らない踊り子』 北尾亘と11年重ねた“演劇×ダンス”の現在地
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――今回の再演で、演出面でこだわりたいことはありますか。
山本:文字を見ることをどう設計するか、すごく考えています。日本映画でも日本語字幕をつけて配信を観ることがあるんですが、そうするとセリフの字面としての面白さも見えてくるんですよ。音としての面白さと、字面としての面白さの両方を楽しめる。
昔は、生でしゃべっている言葉じゃなきゃいけない、セリフも「まさかアドリブ?」と思わせることが大事だと思っていた気がするんですが、最近はそうじゃない気がしてきました。もっと言葉を純粋に楽しんでもらえないかな、と。だから、今回は日本語字幕を全公演に出します。
それは、耳で聞くのか、目で読むのかを選べると、一人ひとりの体験が、よりその人だけのものになるんじゃないか、と思うから。100人いたら100人の体験がありますけど、その一つひとつに違う体験があってほしい。だから、情報は多い方がいいはずです。ただ、それが「見て見て」と迫ってくるとしんどい(笑)。だから、背景のようにそこにある状態で、環境のようにしてしまいたいんです。
自然や景色を見ているときも、木にフォーカスする人も、雲にフォーカスする人も、人を見る人もいる。そういう「環境」を作って、観客それぞれが体験を選べるようにしたいなと思っています。
――ニューヨークなど海外でも上演されていますが、反応の違いはありましたか。
山本:ニューヨークもオーストラリアもそうですが、すごく笑いが起きました。言葉の量が多いので、ストーリーが追えなくても、ダンスを見ていられるから良かった、と言ってくれる人もいて。お酒を飲みながらだったりして、日本の客席とは全然違うので、みんな好き勝手に、目の前で起こっているものに反応しているのが新鮮でした。その頃は「環境を作ろう」とは思っていなかったので、これはどういう現象なんだろうと思っていたんですが、そういう体験を経て、今たどり着いているのが「環境」というワードなんだと思います。
――何度も再演を重ねてきたこの作品は、山本さんにとってどんな存在でしょうか。
山本:腐れ縁、という言葉しか思い浮かばないですね。始めたときは、何度もやる作品になる予感は全くしていませんでした。STスポットという50席くらいの小さな空間でしたし、何回もやるとか、海外に行くとか、全然思っていませんでした。そこにあったのは、怒りとかもどかしさとか、孤独みたいなものだったので。それが、自分も北尾くんも年齢を重ねた今も、ありがたいことに「やらないか」というご縁が来る。切れない縁を感じます。今の自分の年齢でしかできないアンサーの仕方もあるのかな、と毎回思っていますし、彼が年を取っていく面白さもある。お互い年を取っていくことを肯定したいんです。僕ももう中年ですけど、年齢を重ねることは悪いことじゃないと思いたいし、そう思ってもらいたいですね。
――最後に、公演を楽しみにしている皆さんへメッセージをお願いします。
山本:当たり障りなく生きていくことが常態化されている世の中だと思います。でも、あえて当たり障りに触れていくものは、たぶん人生に必要。それを日常でやると問題が起きるから、アートの中で思い出してほしいんです。そうだ、人間ってこうだったな、こんなことで傷ついたり、泣いたり、喜んだりするんだよな、って。そういう感情を思い出す力がある作品だと信じているので、観客として観ている自分の感情を、確かめに来てほしいです。
(取材・文:宮崎新之 写真:中島広陸)
『となり街の知らない踊り子』は、11月27日~29日に神奈川・KAAT神奈川芸術劇場 大スタジオ、12月4日・5日に北海道・札幌市民交流プラザ クリエイティブスタジオにて上演。
【公演概要】
山本卓卓×北尾亘『となり街の知らない踊り子』
2026年11月27日~29日:神奈川・KAAT神奈川芸術劇場 大スタジオ
2026年12月4日・5日:北海道・札幌市民交流プラザ クリエイティブスタジオ
◆作・演出・振付・映像
山本卓卓(範宙遊泳)
◆出演・振付
北尾亘(Baobab)
【公式サイト】https://www.hanchuyuei2017.com/tonarimachi2026
【公式X】@HANCHU_JAPAN