多摩美演劇舞踊デザイン学科が学生・教員総力挙げて挑む“新たな劇団の形”／ びびびvol.2『大工』柴幸男インタビュー
演劇
9月11日より彩の国さいたま芸術劇場 小ホールにて、多摩美シアタープロジェクト びびびvol.2『大工』が開幕する。本企画は、多摩美術大学演劇舞踊デザイン学科が昨年立ち上げたプロジェクト。vol.1は、糸井幸之介が新作『アートマーザー』を書き下ろし、ままごとの柴幸男がドラマトゥルク、コンドルズの近藤良平が振付、FAIFAIの野上絹代と15名の学生が共演を果たし、話題を集めた。vol.2は、2016年に柴幸男が同学科の第一期生に向けて書き下ろした『大工』を10年ぶりに再演する。2026年を生きる学生たちと舞台芸術界の第一線で活躍する教員らが一丸となって、今年も一度きりの舞台創作に臨む。開幕1週間前、ひと夏をかけて『大工』という作品の建設に励んだ学生たちの熱が溢れるキャンパスで、作・演出を手がける柴幸男に本作への思いを聞いた。
【写真】作・演出を務める柴幸男
◆震災、戦争、家族の在り方 時の経過が作品に与えた変化
――『アートマーザー』から1年、今年も＜びびび＞の季節がやってきました。前作ではドラマトゥルクとして参加され、今作では作・演出を手がけられる柴さんですが、まずは昨年を経ての実感をお聞かせいただけますか？
柴：糸井さんの『アートマーザー』がすごくいい作品だったので、次に自分が作・演出をやるのは正直なところプレッシャーもありました。そのくらい、とてもいいスタートを切れた、と感じたんですよね。だからこそ、是非このバトンを次に繋げていきたい。そんな思いでクリエーションに取り組みました。第一回は手探りながらもなんとか取り組んだ部分がありましたが、観客として『アートマーザー』を観ていた学生が『大工』のキャストに応募をしてくれたり、当時高校生だった子が影響を受けて多摩美に進学してくれたりと、喜ばしい反応も多くありました。「舞台芸術を志す学生の1つの目標設定となるような授業になったらいいな」という思いがあったのですが、そのあたりが学生の中でもだいぶ浸透している感触を受けて、とてもうれしかったです。学科の総力を挙げた公演として、今年もいい感じの仕上がりになっていると感じています。
多摩美シアタープロジェクト びびび vol.1『アートマーザー』舞台写真（2025年9月・彩の国さいたま芸術劇場 小ホール）
――今年の演目である『大工』は柴さんが第一期生の授業演目として書き下ろされ、卒業公演などでも上演された縁深い作品でもあります。作品の選定にはどんな思いがあったのでしょうか？
柴：最初は新作を書き下ろすという手もあると思って、悩んでいたんです。でも、実はこの『大工』という作品は舞台美術の金井勇一郎先生をはじめ、「もう一回やってほしい」という声が結構挙がっていた作品でもあって……。おっしゃる通り、思い入れの深い作品でもありましたし、そうした声をとてもうれしく思っていたので、僕としても「もう一度やりたい」というモチベーションになり、再演を決めました。
――『大工』は10年ほど前に書かれた作品ですが、今改めて拝読しても、身に迫るような思いがするというか、端々に世界への鋭く切実な眼差しを感じる作品だと感じました。改めて、柴さんが執筆時に作品に込めた思いと、そこから時を経て新たにこの作品を立ち上げるうえで感じていることをお聞かせ下さい。
柴：初演時は「震災」のことをすごく考えていたので、端々にそうしたイメージが強く反映された作品になったと感じています。劇の中でも、架空の天災が起き、そうした厄災によって家が壊れてしまったり、あるエリアに住めなくなる人たちが出てきたり、あるいは、自分たちの場所でもう1回家を建てるんだ、という運動が起きたりするのですが、それらは明白に東日本大震災の影響を受けて書いたものでした。そこから時は経ちましたが、東日本大震災を巡る問題が全て解決しているとは言い難いですし、他にも災害の影響を受けている地域が国内外にあるというのが現状です。同時に、震災だけでなく、当時は想像していなかったような戦争が世界規模で起きている状況も伴って、作品から得る印象も変化したと思います。震災そのもののメタファーだったものに、より様々なイメージの連鎖が紐付いたというか…。そうした実感を経て、本作はあらゆる暴力を理由に家をなくした人たちのお話でもあるのだ、と思っています。
演劇専攻2・柴ゼミ『大工』（初演）舞台写真（2017年1月・多摩美術大学上野毛キャンパス演劇舞踊スタジオ）
卒業公演『大工』（再演）舞台写真（2017年12月・東京芸術劇場 シアターイースト）
――稽古を拝見していてもそのような感触が強く伝わってきて、再演の意味を改めて考えさせられました。加えて、柴さんは上演に寄せて「家族」というテーマの再設定についても言及されていました。
柴：そうですね。個人的な変化ではあるのですが、この10年は僕自身が親を亡くしたり、子どもが生まれたりと、「家」や「家族」に対する意識が大きく変わった年月でもありました。妻や子どもたちは北海道に住み、私は東京と2拠点で生活しているという状況もあり、家族の在り方や家というものへの考え方にも変化が生まれたんですよね。そうした背景もあり、家族間でのあらゆる出来事や一緒に住む人たちのことを題材に「これからの家族とは何なのか」というテーマも再設定し、そこから世界で起きていることへ視野を広げて見つめていきたいと思っているところです。
――学生のみなさんとの稽古ではどんなディスカッションやクリエーションが繰り広げられているのでしょう？
柴：カンパニー内でプライベートな話を積極的に共有することは行なっていないのですが、僕の授業やワークショップでは、稽古前にみんなの今日の調子の確認と「最近あったうれしかったこと」をペアになって寸劇にする、というアップをしているんです。そうすると、それぞれが話したり、演じたりしてくれることの中にその人ならではの生活像が浮かび上がってくるんです。例えば、家族とどこかに出かけた話や、一人暮らしの様子、帰省をしたというエピソードなど、なんとなくその人からアウトプットされる情報や情景があって…。そういうものを互いに吸収したり、想像し合いながらクリエーションに向かっていく、という感じで進めています。あとは、最近はほとんどやっていなかった「作者本読み」というものもやりましたね。
――それは、文字通り作者である柴さんが自ら『大工』をお読みになるということですか？ すごく興味深いです。
柴：「作者本読み」は、かつて新劇とかで結構行われていた手法の一つなのですが、色々と思うところがあり、再び取り入れみたいと考えたんですよね。学生のみんなにいきなり役柄を渡したり、セリフを読んでもらうのではなく、まずは僕自身が一通り読んでからみんなに託す。作者が一度本を読み切ることで作者としての役割を区切り、以降は演出家としてパフォーマンスをどう作るかっていうことに一緒に向かう。そういう意味で、スタートラインをしっかりと引いてからクリエーションを始めたいと思ったんです。
◆学生と教員、プロとプロ 混在するコラボレーション
【公演概要】
多摩美シアタープロジェクト びびび vol.2『大工』
9月11日～13日：埼玉・彩の国さいたま芸術劇場 小ホール
◆作・演出
柴幸男（ままごと）
◆ドラマトゥルク
野上絹代（FAIFAI）
◆応援団長
糸井幸之介
◆振付
近藤良平（コンドルズ）
◆出演
近藤良平（コンドルズ）
荒木結心
池田麻美
石本こだま
一木海南江
岩波龍之介
上田柊斗
岡井ロレン
猿田雅子
鈴江花恋
鈴木ベニ
橘莉杏
田中我門
TEWO
飛松思映
原田昊希
廣瀬功作
◆オンステージ・スウィング
尾藤桃奈子 室田樹希
【公式サイト】https://sdd.tamabi.ac.jp/bibibi
【公式X】@bibibi_sdd
